※この日記は前回からの続編です。

太宰府での演奏を終えた筆者。次に電車で向かったのは、柳川市です。西鉄柳川駅で電車を降りて外へ出ると、街の至る所に水路が広がっていました。

ここ柳川は、「水の都」として知られる街です。水路沿いを歩いていると、ときおり川下りのどんこ舟がゆっくりと進んでいく様子が見えます。船頭さんの歌声がのびのびと響き、そのたびに舟の上からは観光客の楽しそうな笑い声が聞こえてきました。

この日はスケジュールの都合で川下りの受付時間には間に合いませんでしたが、8年前に初めて柳川を訪れた際には実際に乗船したことがあります。街なかを舟で巡るという普段なかなかできない体験に、とても心躍らせたことを今でもよく覚えています。

そんなことを思い出しながら歩くこと30分ほど、目的地の「水都やながわ（柳川市民文化会館）」に到着しました。

館内に入ると、真新しく開放感のあるロビーが迎えてくれます。この日は特に催事のない平日ということもあり、人影はまばらで、ゆったりとした時間が流れていました。

奥へ進むと、そこには1台のグランドピアノが置かれています。淡い水色に彩られたその姿は、「水都」として知られる柳川の雰囲気によく似合っていました。

実はこちらのピアノ、1971年に旧文化会館が開館した当時から使われてきたもので、2020年に旧館が閉館するまで、多くの人々に親しまれてきた一台なのだそうです。長い年月を経て外装の傷みも目立つようになり、閉館にあたっては処分も検討されたとのこと。しかし、柳川を中心に活動されているスプレーアーティスト・長野尊さんの協力により、美しくペイントされた新たな姿へと生まれ変わり、この場所でストリートピアノとして再び多くの人に音楽を届ける存在となりました。こうして歴史あるピアノが新たな役割を得て、再び人々に親しまれているというのは、とても素敵なことだなと感じます。

受付の方にお声がけし、ありがたく弾かせていただくことにしました。曲はショパンの「舟歌」です。

外に広がる水路をどんこ舟がゆったりと行き交う様子を思い浮かべながら、静かに鍵盤へ向かいます。弾き始めると、柔らかく温かみのある音色が返ってきました。水都だけに、なんともスイートな響きが魅力的です。

年季の入った楽器ではありますが、しっかりと調整されていて、気持ちよく演奏することができました。静かなロビーで、柳川の穏やかな水の流れや舟下りの風景を思い浮かべながら音を紡ぐ時間は、贅沢なひとときだったように思います。

演奏を終えて受付へ戻ると、係の方も聴いてくださっていたようで、温かい拍手をくださいました。神奈川からストピ巡りで来たことをお伝えすると、とても驚かれた様子でしたが、
「また柳川に来られることがあれば、ぜひ弾きに来てくださいね。」
と声をかけていただき、とても嬉しく感じました。

素晴らしい楽器を演奏させていただいた感動を胸に、この日のストピ巡りを終えた筆者。電車を乗り継ぎ、この日の宿泊地である熊本へと向かったのでした。

【今日の飯テロ】
この日の夕食は、熊本の馬肉料理屋さんへ。

特に馬刺しは絶品。弾力のある赤身は噛むほどに旨味が広がり、脂の乗った部位は口の中でとろけるような味わいです。とても美味しくいただきました。

チェンバロはイタリア語由来で、フランス語ではクラブサン、英語ではハープシコードと呼ばれています。
楽器の歴史や蘊蓄については、AIの方が正しく詳しいと思いますので、、今回は割愛させていただきます。

さて、音楽の教科書にも登場するこの楽器、日本国内でも現在制作されているのはご存知でしょうか。
なかでも、埼玉県新座市の「久保田チェンバロ工房」は1981年創業、実績も製造台数も日本一を誇る工房なのだそう。現在、密かに古楽器ブーム再来で、個人需要も結構あるのだそうです。（驚き！）

友人が楽器店のご案内でこちらの楽器を購入するとのことで誘っていただき、幸運にも今回工房へお供させていただきました♪♪

工房のスタジオは、のどかな菜園や葡萄の蔦のテラスを備えたお庭や、小規模の工場などが立ち並ぶ中にひっそりとありました。

現在は主に装飾を担当されている工房主催の方にアテンドいただき、どんな質問にも的確に分かりやすく答えてくださる中、
なんと自由に試弾してよいとのことで、、展示された4台の楽器を小一時間ほど、全て存分に弾かせていただきました。

形は似ているものの、圧縮フエルトのハンマーで弦を叩くピアノと違い、金属のつめで弦を引っ掻く仕組みで音を鳴らすチェンバロは、ギターやハープの仲間ともいえます。その音色は想像以上にしっかりと響きわたるものでした。

10年ほど前に短期間のチェンバロ講座に娘と参加したことが数回あり、演奏経験は一応あったのですが、鍵盤を押すたびに軽い抵抗があり難しく、最初はミスタッチしまくりでしたが、、次第に慣れてきました。

チェンバロの鍵盤は4オクターブが基本で、バッハの曲は全部弾けるんだそうです。ピアノが専門の友人は楽譜持参で色々なバロックやルネサンスの曲を華麗に弾いてくれて、、うっとり、尊敬です。

私は個人的ににわか古典ブームで、練習中のJ.S.バッハやクープラン、昔弾いたスカルラッティk.380などの曲を、工房のチェンバロで練習する⁈という願ってもない機会は、引き寄せか、はたまたこれまで生きてきたご褒美？だったかもしれません。夢の時間でした。（運気を使い果たしましたかねぇ。）

鍵盤が白黒反転がデフォと言われていますが、そうでないデザインのものもありました。

組木の黒鍵！に、羊皮紙を使って手作りされた！レースペーパー
ミニマルな美学

オーバーホール（メンテナンス）中の某財閥系所有の楽器。

基本的に受注生産で、内装に金箔の施された特注品などもありました。

豊かな音楽を奏でる楽器でありながら、美術品、調度品としての側面も強く、目を見張る繊細な手仕事の課程を見せていただき、、深く感動しました。

少ない古典ネタを弾き尽くした頃、職人さんが棚からバッハ、スカルラッティ、モーツァルトなどの楽譜を沢山出して自由に使ってよいと言ってくださり、バッハの楽譜を借りてこちらで、懐かしいメヌエットのト長調（レーソラシドレーソッソ〜）とト短調（シ♭ーラーソーラーレッレ〜）も弾いてみました。最後に定番、平均律1番プレリュードも弾いて、大満足でした。
（鍵盤がこの配色だとやはり安心感半端なかったです笑）

その後完成品のスタジオを出て、木の板を切り出したり曲げたりして、本体や脚、鍵盤を一本ずつ作っている製作工房も見学させていただきました。
職人さんの魂が込められた神聖な場所な気がして、そちらは今回は撮影を控えましたが、本当に全てが繊細な手作業で、感動しました。
そして、そこにはなんと、可愛い猫の工場長がいました！

無事友人の注文も終わり、予想外に散々遊ばせていただいた私は手土産の果物をお渡ししてパッションフルーツの話題で盛り上がり、晴れやかな気分で工房を後にしました。

長いチェンバロ工房探訪記にお付き合いありがとうございました。
もし購入ご検討の方いらっしゃいましたら、自信を持っておススメしますので、ぜひこちらへお出かけください♪
（あ、その前にうちにはピアノもまだないんでしたっけ！ねぇ。。）

みなさんの、チェンバロや古楽器、バロックなどの古典にまつわる経験談や今後の夢などありましたら、ぜひまたお聞かせください。

（M.M.記）

※この日記は前回からの続編です。

4月30日（木）。九州ストリートピアノの旅もいよいよ3日目です。

この日は博多のホテルをチェックアウトし、まず今回の旅の目的の一つだったサウナへ向かいました。

しっかり汗を流してキンキンの水風呂に入り、身体を休めていると、旅の疲れもすっと抜けていくようです。身体が軽くなり、最高の朝のスタートとなりました。

お昼はもつ鍋屋さんへ。

博多におけるもつ鍋の歴史は古く、その昔、モーツァルトが博多を訪れた際にもつ鍋の美味しさに感動したのだとか。それ以来、来日するたびに「もつ、あると？」と博多弁で尋ねて回るようになったそうです（大嘘）。

そんなくだらないことを考えながらいただくもつ鍋ですが、これがまた絶品。もつの旨味と野菜の甘みがスープに溶け込み、身体の内側から元気が湧いてくるようでした。

お腹も満たされたところで、天神から西鉄電車に乗り、この日最初の目的地である太宰府へ向かいます。

電車に揺られることおよそ30分。太宰府駅に到着しました。

駅前から太宰府天満宮へと続く参道には多くの観光客の姿があり、土産物店や飲食店が軒を連ねていました。名物の梅ヶ枝餅を焼く香ばしい匂いも漂ってきて、歩いているだけで楽しい気分になります。

菅原道真公を祀る太宰府天満宮。木々に囲まれた独特の佇まいには趣があり、多くの参拝客で賑わっています。本殿はちょうど改修工事中で仮殿だったのですが、せっかく太宰府まで来たので、芸事上達の祈願をしてきました。

参拝を終えた後は、焼きたての梅ヶ枝餅もいただきます。外はほんのり香ばしく、中はもっちりとした食感。歩き回った後のおやつにぴったりの美味しさでした。

その後は参道を引き返し再び駅へ。改札の横には、ひっそりとアップライトピアノが置かれていました。誰も弾いている方はいないようです。

早速蓋を開けて、弾かせていただくことにしました。曲はベートーヴェンのソナタ30番1楽章です。

改札の横という場所にありながら、周囲からの視線はさほど気になりません。音量も控えめに調整されているため、のびのびと演奏に没頭することができました。鍵盤のレスポンスも良く、弾いていて気持ち良かったです。

演奏を満喫したあとは、太宰府でのひとときを胸に刻みつつ、次の目的地へ向けて再び電車に乗り込んだのでした。

北総鉄道線の改札外の憩いの空間に、
今日もぽつんと可愛らしく鎮座ましましています。
ここのピアノはあまり弾いている人を見たことがなく、
また演奏後の周囲のリアクションもあまり見たことがないのですが、
その適度な放置感、無関心があるとき逆に弾きやすいかもと感じ、
一時、その駅を通過するたびに弾いていたことがありました。

今日は7月4日の新歓コンサートで弾こうかと思っている(迷ってる)
曲の練習と、そこに居合わせた人と話せたらいいなと思いながら
ピアノに向かいました。
20分以上たっていたと思いますが、弾いていたら背後に気配を感じたので
ピアノを離れると、その女性は待っていたという感じで足早に
ピアノのほうに行きました。
ここ、人に背中を向けたかたちになるので集中して弾いてると
気づけないんですよね。。。
(もっとこまめに後ろをチェックしよ…)

聞いていると、3曲目にショパンのエチュードを弾かれた。
ダイナミックな曲で素敵だなぁと思ったので弾き終わってから
何て曲ですかと声をかけたら大洋のエチュードだと教えてくれました。
指が全然動かない〜、と一瞬で柔らかい笑顔になった。そして去り際に、
最後に弾いたシューマン素敵でした、とさらに笑顔で言ってくれました。
ここを通るときにいつもさらっと弾いて行かれる人なのかな、
と思いました。そういう空気を纏っていた。

その後も、人が完全にいなくなったのでまたいろいろ弾き、
ラストに映画ピアノレッスンの楽しみをねがう心を弾き終えて席を立つと
拍手が聞こえてきた。振り返ると男性が今のは何という曲ですかと
尋ねてきました。
その後、その方の演奏を聴くと曲の感じがアラン・ウォーカーっぽい。
(FadedとOn my wayが好きでいつか弾きたいと思っていた)

弾いていたのはSpectreという曲でした。

スケールが大きく輝きが感じられる。気づくと男子高校生たちが数名、おしゃべりしながら近くに来た。楽曲にも群衆を引きつける力みたいなものを感じる。

聴いたことのある曲だったけどノーマークだったな。
公共の空間で聴くと曲の聴こえ方感じ方も変わるんだなぁ。
家での自分対音楽だけでなく、外に出れば人の数だけ他者対音楽のすがたを見て、感じるものがあります。互いに聴いている人たちもほかの聴いている人たちを少なからず意識する(と思う)。
1人で演奏して聴くこととの圧倒的なちがいを実感した。
それを意識して選曲したり弾いたりすることも面白いかもな、、と
あらためて公共ピアノで弾く面白さに気づいた日でした！

その後、もう一度フィリップ・グラスのエチュード6番を弾いてみることにした。今度は思いきって打鍵してみよう。
話したあとだいぶ肩の力が抜けたせいか、1回目より全然弾きやすい。
弾き終わってこれで今日はおしまいにしようと席を立つと、
ひときわ大きな拍手をくれた女性がいた。
振り返るとまるで幼子のような笑顔でもっと聴きたい〜！と
言ってくださった。見知らぬ方にこんな感激されたのは生まれて初めての
経験で、あまりの無邪気さに嬉しさよりもびっくりしてしまった笑。
聞くとピアノ科出身だけど今はバーなどでシャンソンを歌っているそうで、
今日は千葉にいる親戚の叔父が入所する高齢者施設の見学で
山口から娘と上京したそうだ。

しばらくお話ししてまたここに来ることがあるからピアノを聴かせてと
ライン交換を求められた。何て積極的で元気な方だ、と圧倒されました…。

シャンソンの弾き語りを聴かせてもらったんだけど生声はやはりいいな、、
とちょっと悔しいけど思いました。笑
(確かあれはイヴ・モンタンの枯れ葉という曲⇒調べたらパリの空の下という曲でした！)
伴奏を弾くので今度セッションしましょうといって別れました。

….駅ピアノでこんな出会いもあるのですね！
たのしいひとときでした。

シャンソンで一番好きな曲は何だろう？と思い浮かんだ
この曲は、ジャズでした。。。。

Love/ナット・キング・コール

日本語も歌ってらっしゃる。(日本語上手すぎ笑)

よし、今週も元気にがんばろー。

追記：ワグナーのピアノは最初のころは重味を感じ弾きにくいと思っていたのですが、慣れてくると音や響きに豊かな色彩や艶っぽさを感じ、とても好きになりました。

7/4（土）江東区森下のミニホールにて、
今年入会メンバーが主役のカジュアルな演奏会vol.2を開催します！

Studio Chez Claude スタインウェイＤ-274

〜演奏者＆鑑賞者募集中〜
曲のジャンルは自由です。
まだPH会メンバーになってない方は、ホームページより6月の練習会からお気軽にご参加ください。

・6/14（日）（ほぼ満員）
スタジオリリカ(初台) 14:00~17:00
・6/20（土）（現在余裕あり）
スタジオリリカ(初台) 14:00~17:00

さて、ここからは日記になります。
1月にPH会の初詣で訪れた明治神宮内に、菖蒲苑があるのをご存知でしょうか。

6月が見頃とのことで、行ってまいりました。今月は朝8時からオープンしています。

約150種、1500株の花菖蒲が品種別に植えられていて、大変丁寧に管理されています。

白から紫、そして青へのグラデーションが美しく、それぞれの名前も宇宙（おおぞら）、仙女の洞（せんにょのほら）、都の巽（みやこのたつみ）、日出鶴（ひのでづる）などと、雅やかでした。

広々とした池には可愛らしい蓮も開花の時期で、ところどころ紫陽花も咲いており、楽しい散策でした。

奥には、築城や土木の神と称され、治水に長けた加藤清正公が掘った井戸　と言われる湧水の水源があり、出世の御利益があるとか？でみなさん並んで手を清めていらっしゃいました！

せっかくなので私も並びましたが、お水が清らかで冷たく、とても気持ちよかったです。（出世は望むべくもありませんが笑、手を清めたのでピアノがもっと上手になれたらいいなと思い、帰って沢山練習しました！）

梅雨入り前の菖蒲苑訪問記にお付き合いありがとうございました。

帰りに寄った奥渋の新しいカフェで、ラテアートにもお花が咲いており、楽しい朝となりました。

（M.M.記）

本日の練習曲♪
シンフォニア2番、パルティータ1番よりプレリュード、メヌエット、ジグ/J.S.バッハ
六つの古代のエピグラフより夏の風の神、パンに祈るための（連弾）/ドビュッシー
他

※この日記は前回からの続編です。

サンメッセ鳥栖で歴史あるピアノの演奏を終えた筆者。次は鳥栖駅から電車に乗り、さらに南へ。お隣、福岡県久留米市へ向かいました。

久留米駅で改札を出ると、そこには1台のアップライトピアノが置かれていました。ピアノの前の床には、「素敵なピアノの音色を駅のみなさんでシェアしましょう」といったメッセージが書かれており、その言葉がなんとも温かく感じられます。

早速弾かせていただくことにしました。今回はベートーヴェンのソナタ30番1楽章を演奏します。

弾き始めると、クリアな音色が壁に反響しながら周囲へ広がっていきました。鍵盤のタッチは軽やかで反応も良く、気持ちよく演奏することができます。駅の改札前ということもあり、人通りは比較的多め。ピアノのそばを行き交う人々の視線を感じながらの演奏となりました。

演奏を終えると、筆者の後ろには小さな女の子とお母さんの姿がありました。温かい拍手をいただき、とても嬉しく感じました。

次は二人がピアノの前へ。お母さんと一緒に童謡を演奏しており、楽しそうに鍵盤へ向かう女の子の表情を見ていると、なんとも心が温かくなりました。素敵な演奏に、筆者も思わず拍手を送ります。

さらにその後には、年配の女性がピアノの前へ座られました。

曲は「春よ、来い」。一音一音を大切に弾くような落ち着いた演奏が印象的で、自然とその音色に引き込まれていきます。

ちょうどその頃、小さな男の子がお母さんの手を引きながら改札からこちらへ歩いてきました。そしてピアノの前で立ち止まり、演奏を真剣な眼差しで見つめています。

やがて演奏が終わると、男の子がぽつりとこう言いました。

「ぼくもピアノ習いたい」

お母さんは、少し笑いながら、

「じゃあ、やってみる？」

と返していました。

こうして、駅のストリートピアノが誰かにとって音楽へ興味を持つきっかけになっているのだと思うと、なんとも素敵なことだなと感じました。

【今日の飯テロ】
久留米のグルメといえばラーメンが有名ですが、実は焼き鳥も名物として知られています。

香ばしく丁寧に焼き上げられた鶏肉は、噛むほどに旨味が広がっていきます。お酒が進む美味しさでした。

活動レポ

ピアノの練習会に参加しました。会場には練習部屋が3つあり、一人15分の持ち時間で自由に演奏できます。

練習室に入る手前、中からとても上手な演奏が聞こえてきて、思わず入るのを躊躇してしまいましたが、初参加の私にも周りの方が気軽に声をかけてくださり、すぐにリラックスできました。

ヤマハやカワイのグランドピアノで演奏できたのも貴重な体験でした。練習会後の二次会では食事を楽しみながら交流し、アットホームな雰囲気の中でとても充実した時間を過ごせました。

　

曲名レポ

タイトル	作曲者	コメント	演奏
ワルツ第７番嬰ハ短調作品64-2	F.F.ショパン	練習していないわりには、普通に弾けていた。	****
ソナタホ長調K.531 L.430	D.スカルラッティ	バースデーライブで最初に演奏した曲でした。練習していないので、ムラがありました。	****
メヌエットロ短調	瀧廉太郎	先月のバースデーライブのアンコールで演奏致しました。	****
なごり雪	伊勢正三作曲、北川昇（編曲）	1975年にシンガーソングライターのイルカ氏がカヴァーしてヒット致しました。今回は合唱のピアノ伴奏で演奏致しました。	****
オペラ「セルセ」HWV40よりアリア（ピアノ伴奏）「オンブラ・マイ・フ」	G.F.ヘンデル（演奏者によるフルート＆ピアノ編曲版）	先月にYYを結成し、私のバースデーライブのアンコールで演奏致しました。	****
亡き王女のためのパヴァーヌ/アラベスク1番・月の光	ラヴェル/ドビュッシー	新規ガイダンスのBGMとして弾かせていただきました	****
エチュード「大洋」「黒鍵」「革命」	ショパン	雑になるのはわかっていても思いっきり弾きたい。まだまだ改善していきたい	****
月光ソナタ第3楽章	ベートーヴェン	ピアノ始めたきっかけの曲なので何回弾いても飽きない。雑な部分は要改善	****
フランス組曲3番 メヌエットⅠ	バッハ	GB版テトリスのBGM3の原曲として。バッハは馴染んでおらず人前で弾くと必ずつまずく…	****
ノクターン２番	ショパン	まだ緊張する部分がある	****
舟歌	ショパン	少し緊張した	****
愛の夢	リスト	少しずつ良くはなってると思う	****
パガニーニ大練習曲第5番「狩り」ホ長調	リスト	スムーズに弾けるようにしたい。	****
ポロネーズ第1番 嬰ハ短調 op.26-1	ショパン	ペダルの加減、旋律の歌わせ方、間のとり方…。とにかく演奏の質を上げていくのみ。	****
ボクはウタ	信長貴富	8月の演奏会で伴奏しなければならない	****
ノクターン2番	角野隼斗	心を救われる曲	****

今日は台風の影響で仕事が休みになったので、PH会のここのHPをゆっくり拝見しています。過去の練習会やイベントの写真や、練習曲リストなども閲覧できることに、今さらながら気づきました(すごい)。ディズニーリゾートの写真、耳がかわいすぎました(*^^*)
同時に自分がし忘れているmimiタイマーなどの機能にも気づきました。

去年の総会にも目を通して、会長をはじめ、運営に携わっている方々に大変な敬意を感じました。日頃のご尽力に深く感謝いたします。

シンプルに、ピアノを一緒に切磋琢磨できる仲間がほしいと思い門をたたいたPH会でしたが、ピアノ向上にとどまらず、ひとつの社会のあり方についてを考えさせられる場であると痛感しました。社会人サークル自体に入会するのは初めてなので、文字どおり社会勉強させていただきます。会員の方々が楽しく過ごせるよう、私も協力と少しでも貢献していきたいと思います。
みんなが安心して、快く、交流できる場でありたいですね。

さて、先日の発表会で緊張し過ぎてしばらくは遠慮しようと思っていたのですが、舌の根が乾かぬうちに来月の発表会をエントリーしてしまいました。
初めてを経験して何かを超えたのでしょうか。？
スタインウェイだというのと、こじんまりした素敵なサロンホールという感じがとても気になっています。つぎは緊張感も楽しめたらいいなと思っています♡
カジュアルということに甘えて、連打の多い、自分にとってのチャレンジ曲を弾いてみたいと思います。(とここに宣言しておきます！)
ド派手に外しまくりかもしれませんが、どうぞ生温かい目で見守ってやってください。あの曲のパッションを表現すべく、とにかく練習をがんばりたいと思います。

追記①：はるか昔、関心空間という自分の好きなものを紹介するSNSがあったのですが、文面を考えながらそのサイトの日記機能を思い出したりしていました。ウェブ上の日記って読むのも書くのもやっぱり楽しいなぁ。

※写真は、ちょうど日記を書いているときに先週の足立の花火大会に行った知り合いから送られてきて感動したので。
5月に花火、面白いですね！自宅付近で音だけ聞こえてたんですよねー(雷かと思ってた)

追記②：
先日の発表会で弾いた、ピアノレッスンという映画ですが、悪くばかり言っていたらすごく気になってきて、あらためて観てみたところ、めっちゃ感動してしまいました….。感極まる場面があったのですが、前回見たときとおんなだ、と思い出しました。(高校生くらいのときに初めて観て、その後10年くらいたって2回目を見たことを思い出しました)。
(不快に思われた方がいらっしゃったらすみません、スルーしてください)
観たことのある人とぜひ話してみたいですね。しかしながら性が絡んでくる愛というテーマはちょっと話しづらいかもしれないですね。。。

この映画で広く知られた「楽しみをねがう心」と同じくらい好きな曲があって、今つぎの発表会で1曲弾くかちょっと迷い中です。

そんな映画を彩る音楽の作曲家の中から、個人的に好きな作曲家さんたちを紹介したいと思います。洋画好きなので今回は洋画音楽中心で行きたいと思います。

リンクをたくさん張っておいたので、長くて読んでられないと思ったら作業用BGMにでもしてくださいませ。

ジョン・ウィリアムズ
スターウォーズ　https://youtu.be/_D0ZQPqeJkk
ジュラシックパーク　 https://youtu.be/BXsWn9DhF5g
ハリーポッター　https://youtu.be/wtHra9tFISY
インディジョーンズ、スーパーマン、E.T.、ジョーズ、シンドラーのリスト、 など

あまり映画を観ない人でもこれらの作品のテーマ曲は聴いたことはあるという方は多いのではないでしょうか。というか映画音楽と言ったときに真っ先に思いつくのは大体ジョン・ウィリアムズの曲なのではと思います。
もはや説明不要の巨匠ですね。一度聴いたら忘れない壮大なメロディは映画の世界観を見事に表現しきっていて、もはやシリーズのアイコンそのものになっているようなテーマ曲を多数手がけています。
人類史に残る作曲家の一人と言っても過言ではないでしょう！

ハンス・ジマー
パイレーツオブカリビアン　https://youtu.be/BuYf0taXoNw
グラディエーター　https://youtu.be/ghxzLw2wRis
インターステラー　https://youtu.be/7GlsxNI4LVI
ダークナイト、ライオンキング、インセプション、デューン砂の惑星、トップガン マーヴェリック、F1、 など

洋画ファンにとってはもう決して欠かせない存在です。大作映画の中に石を投げればハンスジマー作曲に当たるというぐらい、彼の名前を聞かない年はないほと数々の作品を手掛けてますね。
映画でジャンジャカいってる曲が聴こえたら大体ハンスジマーかハンスジマーのお弟子さんのどちらかといっても過言ではないでしょう笑

アラン・シルベストリ
バックトゥザフューチャー　https://youtu.be/e8TZbze72Bc
アベンジャーズ　https://youtu.be/QtxeJ703w18
プレデター、フォレストガンプ など

こちらも言わずと知れた巨匠作曲家ですね。外連味たっぷりの大味なカッコイイ曲を恥ずかしげもなく響かせてくれる頼もしさがあります。
耳に残るテーマ曲ばかりで映画のシーンを思い出します。聞こえてきただけでにんまりしてしまいますね。

ハワード・ショア
ロードオブザリング　https://youtu.be/fowHzOH9rqk
セブン、羊たちの沈黙、ホビット など

ファンタジックで幻想的な曲やミステリアスで不気味な曲など、物語の世界観に馴染んで溶けこむような美しい曲を書く作曲家です。
長い旅路や謎めいた真相を思わせる深い物語性を感じます。

ヨハン・ヨハンソン
ボーダーライン https://youtu.be/k4zh8RwhjZ0
メッセージ　https://youtu.be/KzaqrQuwr1k
博士と彼女のセオリー　https://youtu.be/NoXddrgZ_10
プリズナーズ など

薄ら寂しいひんやりとした雰囲気から居た堪れない緊張感のある曲まで幅広い作風が特徴的な作曲家さんです。弦楽器中心のクラシカルさと現代的なアレンジが印象的です。個人的に「ボーダーライン」の音楽はその後のハリウッド映画音楽に多大な影響を及ぼしたと思っています。
まだお若いのに早くにして亡くなられてしまったのが大変惜しいです…

ルドウィグ・ゴランソン

ブラックパンサー https://youtu.be/WMFAsidiQfc
テネット https://youtu.be/ZE5zXLOyEOQ
マンダロリアン　https://youtu.be/2YDKxcdIXBs
オッペンハイマー https://youtu.be/4JZ-o3iAJv4
クリード、罪人たち、 ヴェノム　など

新進気鋭の作曲家として今最も注目株の人です。若くしてすでにアカデミー作曲賞を3回受賞しています。
とても多彩な曲を作る作曲家で、伝統楽器とヒップホップを組合せたり、逆再生音と合わせたり、テンポが目まぐるしく変わったりと、非常に現代的で毎回ちょっと聴いたことないタイプの音楽を聞かせてくれます。

マイケル・ジアッチーノ
ザ・バットマン　https://youtu.be/Cwcinb2OxUo
ローグワン/スターウォーズストーリー https://youtu.be/Qemb3iBlp1o
ジュラシックワールド、スパイダーマン:ホームカミングシリーズ、ファンタスティックフォー ファーストステップ、ドクターストレンジ、Mr.インクレディブル、レミーのおいしいレストラン など

アメコミヒーローものやピクサー作品を多く手掛けています。ジョン・ウィリアムズを思わせる印象的なメロディが特徴的ですね。
キャッチーなライトモチーフを作るのが上手でキャラやシーンごとにその印象と紐づいた曲が記憶に残ります。

マックス・リヒター
曲名『On the Nature of Daylight』　https://youtu.be/rVN1B-tUpgs
(使用作品：メッセージ、シャッターアイランド、ラストオブアス、ハムネット　など)

とても繊細で情緒的な曲調が特徴的です。自分で映画の劇伴を担当することもありますが、それより既存の曲がいろんな映画やドラマでそのまま流用されることが多いような気がします。ハリウッドでは感動的な場面ではこの曲流しとけばいいみたいな暗黙の了解がありそう

ジェームズ・ホーナー
タイタニック https://youtu.be/gZXKl36YS9k
アバター、ターミネーター2、コマンドー　など

雄大でエモーショナルな楽曲が印象的です。ジェームズキャメロン監督とのタッグが多いですね。歌詞付きの主題歌の作曲も多いです。

アラン・メンケン
アラジン　https://youtu.be/xYjFxFFdyyk
リトルマーメイド、美女と野獣、塔の上のラプンツェル　など

言わずと知れたディズニーのお歌の人です。ランドとかシー行くと引っ切り無しに彼の曲を聴くのであそこはもう実質メンケンワールドですねｗ

～最近気になっている枠～

フォルカー・ベルテルマン
西部戦線異状なし(2022) https://youtu.be/U3MN_no4yh4
教皇選挙、ハウス・オブ・ダイナマイト など

殺気がこもったような緊張感と焦燥感がほとばしるソリッドさが異常にカッコいいです。胃がちぎれるような思いをしたい時にオススメですｗ

ダニエル・ペンバートン
プロジェクト・ヘイル・メアリー　https://youtu.be/OsSRIjgJDnI
スパイダーマン：スパイダーバース　など

コミカルさと壮大さを融合させたような軽快でいて胸熱な曲が特徴的です

アレクサンドル・デスプラ
イミテーション・ゲーム https://youtu.be/kr6WTOCbDTw
シェイプオブウォーター、ハリーポッターと死の秘宝　など

理知的なサウンドとどこかファンタジックさが融合されていてエモーションを搔き立てるたてる曲調が特徴的です。

ジャンキーXL
マッドマックス怒りのデスロード　https://youtu.be/F4S5BlPrPNA
ゴジラvsコング、アメイジングスパイダーマン２　など

アドレナリンがブチ上ります！車の運転中などに聴くのは危険なのでご注意ください。

ヒルドゥル・グドナドッティル
ジョーカー　https://youtu.be/gSwbYHJYskM
TAR/ター、ボーダーライン: ソルジャーズ・デイ　など

ヨハン・ヨハンソンのお弟子さんです。チェリストなだけあって弦楽器の奥深い旋律が発揮されています。ヨハンソンの才能を見事に引き継いでいます。舌を噛みそうな名前ですねｗ

～ハンス・ジマーの弟子たち～
ハンスジマーは「リモート・コントロール・プロダクション」という作曲家グループを率いており、その門下生たちもまたハンスジマーの音楽スタイルをパクって受け継いで数々の映画音楽を手掛けています。

ハリー・グレッグソン＝ウィリアムズ
ナルニア国物語　https://youtu.be/7CWYzFk2V6s
オデッセイ、プロメテウス、など

タイラー・ベイツ
ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー https://youtu.be/Pz9oulSuGqA
ジョン・ウィック、 など

ジョン・パウエル
ヒックとドラゴン https://youtu.be/IpPIK4T068s など

ジェームズ・ニュートン・ハワード
ダイナソー https://youtu.be/T725nvFi3i0
トレジャー・プラネット　https://youtu.be/qSNvsteAmh8
ファンタスティック・ビースト、 など

スティーブ・ジャブロンスキー
トランスフォーマー https://youtu.be/3sE1rKAUNtg　など

ベンジャミン・ウォルフィッシュ
ブレードランナー2049 https://youtu.be/QjB3qextZbQ
エイリアン:ロムルス、IT/イット　など

ラミン・ジャヴァディ
アイアンマン https://youtu.be/I9PhfUsFvj0
ゲームオブスローンズ、パシフィックリム など

～以上～

作曲家ごとの紹介文はあくまで大まかなイメージです。映画音楽というのは作品のトーンや場面ごとキャラクターごとに違う印象を持たせる必要があります。どの作曲家さんたちも一つの印象にとらわれない多彩な曲を書きますので、深ぼって聴いてみると非常に楽しいです。
たくさんご紹介しましたが、まだまだごく一部ですし、私の中でも度忘れして抜けてるものもあると思いますｗｗ
皆さんお好きな作曲家や知ってる映画音楽はありましたでしょうか？
もし好きな曲やおススメの作曲家さんやこれは入れなきゃダメだろう！という作品などありましたら、是非ともコメントでお教えください！

※追記
思い出したりコメント等で頂いた名前をここに追記しておこうと思います。

ミッション:インポッシブルのテーマ
作曲家の紹介というより特定の曲に関しての話になります。
M:Iシリーズはもともとはテレビドラマの『スパイ大作戦』の続編として製作された映画シリーズです。なのでこのテーマ曲はテレビシリーズから引き継がれて各作品ごとにいろんな作曲家によってアレンジされています。聴き比べると各作曲家の特色が出ててめっちゃ面白いですね。

ラロ・シフリン（作曲：テレビドラマ版）https://youtu.be/D1fVjoDScL4
ダニーエルフマン（1作目）https://youtu.be/yLo9k8Gifb0
ハンスジマー (２作目) https://youtu.be/iGLem75WvTc
マイケル・ジアッチーノ（３・４作目）https://youtu.be/YBZ6GPCJcxM
ローン・バルフ（６・７作目）https://youtu.be/w9xe9nYe9NQ

ジャスティン・ハーウィッツ
ラ・ラ・ランド　https://youtu.be/CWnYIb2lqpo
セッション、ファーストマン、バビロン　など

デイミアン・チャゼル監督といつもタッグを組んで曲を作ってますね。ジャズやミュージカル曲などチャゼル監督作品の色をイメージ付けられます。ラ・ラ・ランドの曲はどれも名曲です。

朝からXを何気なく見ていたら、PH会の方が

チュルリョーニス展！
作曲家でもあり画家でもあるので、絵のタイトルも「第○ソナタ」みたいに音楽的で面白かったです。

というコメントを見たので、私は全く知らなかったので調べてみました。

「チュルリョーニス展 ― 内なる星図」は、
6月14日（日)まで国立西洋美術館（上野）で開催されている、日本では 34年ぶり の大規模回顧展らしいです。

YouTubeで展覧会の紹介動画を見ましたが、その絵は幻想的でした。
チュルリョーニスは作曲家でもあるらしいので、音楽も調べました。

前奏曲ロ長調 DK60 (VL186)が私は響きました。

透明なロ長調の響きが弾きたいと思って、lMSLP で無料の楽譜を探しました。
けれど、どうしても見つけられず、諦めました。

気づけばもう会社に行く準備の時間。
慌ただしい朝の中で、ほんの少しだけ、
知らない世界をのぞいた気がした朝でした。